Rodin dhe vepra e tij

alinos

Forumium maestatis
Rodin dhe vepra e tij

ishte besoj nentor 2001 kur hyra per here te pare ne Tate Modern per te vizituar muzeun e arteve moderne ne Mbreterine e Bashkuar. Duhet te dini se ky muze eshte pjeserisht levizes dhe vepra te ndryshme paraqiten perkohesisht aty dhe me pas kthehet ne muzete qe i kane ose levizin diku tjeter.
Keshtu kati i pare, ose ground floor sic kane qef ta quajne britaniket, ate rradhe kishte marre nje pamje te vecante. Ne te majte afer shkalleve dhe perballe me banjot ndodhej nje mrekulli qe do te me linte me goje hapur: Puthja e Rodin.

Art_Rodin_The_Kiss.jpg


emocioni i nje pamje te tille eshte i papershkrueshem me fjale. Duhet ta shohesh nje skulpture te tille, qe te ndjesh drithmen qe te pershkon trupin, magjepsjen e nje cope guri te ngjallur nga forca qe vetem puthja mund te transmetoje. Ky eshte Rodin dhe pushteti i duarve te tij :wub:
 

alinos

Forumium maestatis
Re: Rodin dhe vepra e tij

nje tjeter veper madhore e Rodin eshte padyshim Mendimtari, ose Thinker sic e quajne ne Anglisht, e kam pasur dhe pershkrim nen avatar per disa kohe. Mendoj se ka shume njerez qe mund te mos e njohin Rodin, apo ta dine se kush ka qene ai e cfare ka bere ne jete, por Mendimtarin te gjithe e kemi pare neper kapake librash apo si ilustrim filozofik. Per ata qe s'e dine, Rodin e ka pasur zakon te riprodhonte bocete te shumta te veprave te veta, si edhe t'i rikrijonte ato ne kerkim te perfeksionit. Versioni qe shihni me poshte, eshte ai qe kam pare vete (kam bere dhe foto duke imituar mendimtarin /pf/images/graemlins/laugh.gif ), dhe ndodhet ne hyrje te muzeut te Rodin, i dyti per nga madhesia ne bote me vepra te Rodin, ne Filadelfia, SHBA.

rodin-thinker.jpg
 

alinos

Forumium maestatis
Re: Rodin dhe vepra e tij

Ja c'ka thene vete Rodin per kete veper:

"Mendimtari ka nje histori. Kohe me pare perftova idene e Portave te Ferrit. Para deres, ulur ne nje shkemb, Dante qendron duke menduar planin e poemes pas tij... te gjithe personazhet e Komedise Hyjnore. Ky projekt nuk u realizua. Ky lloj Dante me veshjen e duhur ndare nga gjithe pjesa tjeter nuk do te kishte pasur kuptim. I udhehequr nga frymezimi im i pare, perftova nje mendimtar tjeter, nje burre te zhveshur, te ulur ne shkemb, me grushtin nder dhembe, ai po enderron. Mendimi pjellor ngadale zhvillohet brenda trurit te tij. Ai nuk eshte me nje enderrimtar, ai eshte nje krijues."

dhe mesa e kam pare, e percjell me se mire kete me vepren e vet :wub:
 

ana karenina

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Re: Rodin dhe vepra e tij

Nuk e di si titullohet se faqja ku e gjeta eshte ne nje gjuhe qe nuk e kuptoj, po une po i ve emrin 'Pendesa' :rolleyes:

Rodin%20-%20de%20wanhoop%20-G.jpg
 

bebi

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Re: Rodin dhe vepra e tij

Rodin e ka mbrrit suksesin me moto-n a artistit t'vertet':
To be an artist means to fail LIKE NO1 else does!
Deshira e tij e madhe per artin i dha ambicie t'jashtzakonshme me riprovru mbas shum' 'falimentimesh'.
Ai u 'reject' (sorry per shqipen e varfen :shrug: ) mrenda nji kohet te shkurt 3 here mbas çdo aplikimit per me vazhdu pasionin e tij me artet e bukra.Vizatimet e tija pranoheshin, ndersa ne skulpture he failed :shrug: .


Nga Auguste Rodin kam pa dhjetera skulptura, por veçoj ato ne National Gallery - ACT - Canberra,
The Burghers of Calais, click here. (e vuna me link sepse si foto ishte e madhe e shtremnon faqen)
Au_lia_Canberra%20_Burghers.jpg
ndoshta edhe per faktin se atij t'katertit q1 rrin si prepotent ja kam kap' hunden /pf/images/graemlins/laugh.gif ndersa te i pari m'asht dasht me mbshtet doren tjeter :devil:

Puthja - ThE KISS, ka kene nder te parat per mu, me t'cilen Rodin m'terhoqi jashte maset ndersa ajo q1 m'ka ba me u ngri perpara saj ka kene METAMORFOZA e Ovidit
8122_poster405.jpg

Prodigal son po ashtu interesant me ate delirin e triumfit, penelopa pozicionohet afer nji tip liqeni t'vogel, duket sikur t'ban mikpritjen me at qendrimin e saj lozonjar /pf/images/graemlins/laugh.gif . liqeni
woman.jpg

Galeria e Arteve n'Canberra, n'ndryshim me Sydney, Melbourne, Adelaide ka kopsht t'mrekullushem.

Du me pa, ETERNAL SPRING (Bronxe) e V.Hugo (marble)!
 

zog

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Re: Rodin dhe vepra e tij

personalisht mendoj qe Rodin nuk ka bere aq bukur sa greket, ose rilindasit italiane psh.

kush nga ju e barazon ?

do isha kurioz per argumentet.

neqofte se as kaq s'jeni ne gjendje te tregoni, te pakten shkruani ndonje thenie te tij, mbi boten, artin, te bukuren.

me vertet do te na ndihmonte ne qe s'ja njohim mire vepren.
 

ladouce2005

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Re: Rodin dhe vepra e tij

artistin e ben e vecanta zog
pse duhen krahasuar kur thjesht mund vetem t'a vleresosh dhe shijosh?
Rodin :angel: loves body language :wub:


1840 Naissance d'Auguste Rodin à Paris, le 12 novembre.
1850 10 ans Il commence à dessiner.
1854 14 ans Il entre à l'école spéciale de dessin et de mathématiques, dite "la Petite École" et suit les cours de Lecoq de Boisbaudran et du peintre Belloc.
1855 15 ans Rodin découvre la sculpture.
1857 17 ans Il quitte "la Petite École" et tente d'entrer à l'école des Beaux-Arts. Il échoue par trois fois.
1858 18 ans Rodin travaille chez plusieurs décorateurs et ornemanistes.
1862 22 ans Mort de sa soeur Maria. Frappé par ce décès, Rodin entre chez les Pères du Très-Saint-Sacrement jusqu'en 1863.
1864 24 ans Début de la collaboration avec Carrier-Belleuse. Il rencontre Rose Beuret, âgée de 20 ans.Naissance de Camille Claudel.
1866 26 ans Naissance de son fils naturel Auguste-Eugène Beuret.
1867 27 ans Il travaille comme praticien chez divers ornemanistes.
1870 30 ans Rodin accompagne Van Rasbourgh à Bruxelles. Rentré à Paris, il est mobilisé et incorporé comme caporal dans la Garde Nationale, puis réformé pour sa myopie.
1871 31 ans Démobilisé, il rejoint Carrier-Belleuse en Belgique. Décès de sa mère. Rose rejoint Rodin à Bruxelles à la fin de l'année.
1872 32 ans Fin de la collaboration avec Carrier-Belleuse qui rentre à Paris.
1873 33 ans Il s'associe par contrat avec le sculpteur belge Antoine-Joseph Van Rasbourgh.
1874 34 ans Durant son séjour en Belgique, il participe au décor du Palais des Académies à Bruxelles, peint une série de paysages de la forêt de Soignes et réalise des lithographies destinées à illustrer le journal satirique Le Petit Comique.
1875 35 ans Voyage d'étude en Italie. Rodin étudie l'oeuvre de Michel-Ange.
1877 37 ans Il expose l'Age d'airain au Cercle artistique et littéraire de Bruxelles, puis à Paris au Salon des Artistes français. Rodin est accusé d'avoir moulé sa figure sur nature. A l'automne, Rodin fait sa première grande tournée des cathédrales du centre de la France. Rodin et Rose quittent la Belgique et regagnent la France.
1879 39 ans Il travaille à la Manufacture de Sèvres jusqu'en décembre 1882.
1880 40 ans Il occupe son premier atelier du dépôt des marbres au 182, rue de l'Université, qu'il gardera jusqu'à sa mort. L'État français achète l'Age d'airain et lui commande une porte pour le futur musée des Arts Décoratifs. Il y travaillera jusqu'à la fin de ses jours sans jamais la livrer ni la fondre en bronze.
1881 41 ans L'État français lui achète une épreuve du Saint Jean-Baptiste en bronze. Premier voyage en Angleterre durant lequel il apprend la gravure auprès d'Alphonse Legros, à Londres.
1882 42 ans Il exécute les figures d'Adam, d'Eve et du Penseur.
1883 43 ans Il rencontre Camille Claudel, alors âgée de 19 ans. Décès de son père.
1885 45 ans La municipalité de Calais lui commande un monument commémoratif à Eustache de Saint Pierre qui deviendra le Monument aux Bourgeois de Calais, inauguré en 1895 en présence de Rodin.
1886 46 ans Commande des monuments à Vicuna Mackenna et au général Lynch à Santiago du Chili. Le Baiser.
1887 47 ans Il est nommé chevalier de la Légion d'honneur. Il illustre l'exemplaire des Fleurs du Mal de Baudelaire appartenant à Gallimard.
1888 48 ans L'État commande le Baiser en marbre pour l'exposition universelle de 1889.
1889 49 ans Il est membre fondateur de la Société nationale des Beaux-Arts. Commande du Monument à Claude Lorrain qui sera inauguré à Nancy en 1892. Il expose avec Claude Monet à la galerie Georges Petit. Commande du Monument à Victor Hugo pour le Panthéon.
1890 50 ans Refus du projet de Monument à Victor Hugo (Victor Hugo assis).
1891 51 ans Tandis qu'il execute une nouvelle maquette pour le panthéon (Victor Hugo debout), le 1er projet de Monument à Victor Hugo est commandé pour un jardin. La Société des Gens de Lettres lui commande un Monument à Balzac.
1892 52 ans Rodin est promu officier de la Légion d'honneur.
1893 53 ans Rodin succède à Dalou au poste de Président de la section sculpture et vice-président de la Société Nationale des Beaux-Arts. Il engage Bourdelle comme praticien.
1894 54 ans Rodin est invité le 28 novembre chez Monet à Giverny où il rencontre Cézanne. Commande du Monument à Sarmiento destiné à Buenos Aires (Argentine). Il sera inauguré en 1900.
1895 55 ans Il achète la villa des Brillants à Meudon qu'il loue depuis 1893 et commence à constituer sa collection d'antiques et de peintures. Inauguration du Monument des Bourgeois de Calais à Calais.
1896 56 ans Exposition "Rodin, Puvis de Chavannes, Carrière" au musée Rath de Genève.
1897 57 ans Un mécène, Maurice Fenaille fait publier une suite de 142 dessins de Rodin, avec une préface d'Octave Mirbeau dit "album Goupil" (du nom de l'éditeur). Le Monument à Victor Hugo est exposé au Salon de la Nationale.
1898 58 ans Rupture avec Camille Claudel, alors âgée de 34 ans. La Société des gens de lettres refuse le Balzac en plâtre, présenté au Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts.
1899 59 ans Commande d'un Monument à Puvis de Chavannes. Première exposition monographique à Bruxelles puis Rotterdam, Amsterdam et La Haye. La grande Eve est exposée au Salon de la Nationale.
1900 60 ans Rodin est nommé chevalier de l'Ordre de Léopold de Belgique. Inauguration du Pavillon Rodin place de l'Alma à Paris à l'occasion de l'Exposition Universelle.
1901 61 ans Le pavillon Rodin de l'exposition universelle de 1900 est démonté et reconstruit à Meudon sur le terrain de la villa des Brillants. Il devient un atelier. Grande exposition de photographies d'oeuvres de Rodin par Eugène Druet à la galerie des artistes modernes.
1902 62 ans Grande exposition Rodin à Prague. Rodin rencontre le poète, Rainer Maria Rilke (1875- 1926). Il fut le secrétaire de Rodin du 15 septembre 1905 au 12 mai 1906. Illustrations pour la seconde édition du Jardin des Supplices avec des lithographies d'Auguste Clot.
1903 63 ans Rodin est nommé commandeur de la Légion d'honneur.
1904 64 ans Rodin rencontre la duchesse de Choiseul avec laquelle il rompt en 1912. Première exposition du Penseur (plâtre/grand modèle) à la Société internationale de Londres, puis au Salon de Paris (bronze). Liaison avec Gwendolen Mary John (1876-1939) : peintre et femme de lettres britannique, soeur du peintre Auguste John. Elle fut la maîtresse de Rodin et lui servit de modèle pour la Muse Whistler. Exposition internationale des Beaux-Arts de Düsseldorf.
1905 65 ans Rodin est nommé membre du Conseil supérieur des Beaux-Arts, puis Docteur Honoris Causa de l'Université d'Iéna.
1906 66 ans Rodin est nommé Docteur Honoris Causa de l'Université de Glasgow. Le Penseur est placé devant le Panthéon. Rodin est nommé membre titulaire de l'Académie des Beaux-Arts de Berlin. Il exécute une série d'aquarelles d'après les danseuses cambodgiennes à l'exposition coloniale de Marseille. Il y rencontre la danseuse japonaise Hanako (1868-1945) qui pose pour lui en 1907 pour la première fois.
1907 67 ans Rodin est nommé Docteur Honoris Causa de l'Université d'Oxford. Première grande exposition consacrée uniquement aux dessins à la Galerie Bernheim Jeune à Paris. L'Homme qui marche (grand modèle) est exposé au Salon de la Nationale.
1908 68 ans La Cathédrale. Rilke fait découvrir à Rodin l'hôtel Biron (actuel musée Rodin à Paris) où le sculpteur s'installe. Importantes expositions de dessins à Vienne, Leipzig et Paris.
1909 69 ans Décision de vente de l'hôtel Biron. Grande exposition de dessins à la Galerie Devambez à Paris. Premier projet de donation à l'État, rédigé par Paul Escudier.
1910 70 ans Rodin est nommé grand officier de la Légion d'honneur. Exposition de dessins à la salle des fêtes du Gil Blas à Paris.
1911 71 ans Exposition royale des Beaux-Arts à Berlin. L'État commande un Buste de Puvis de Chavannes pour le Panthéon. Acquisition du groupe des Bourgeois de Calais par l'Angleterre pour les jardins de Westminster. L'Homme qui marche est installé au palais Farnèse à Rome. Parution de L'Art, entretiens réunis par Paul Gsell, Paris, Bernard Grasset.
1912 72 ans Exposition Rodin à Tokyo. Exposition de dessins à la Nouvelle Bibliothèque de Lyon. Inauguration de la salle Rodin au Metropolitan Museum de New York.
1913 73 ans Internement de Camille Claudel. Exposition à la Faculté de Médecine de Paris où sont montrés pour la première fois des antiques de la collection de Rodin. Rodin se rend à Londres afin de surveiller l'installation du groupe des Bourgeois de Calais devant le Parlement.
1914 74 ans Publication des Cathédrales de France, illustré de 100 fac-similés par Auguste Clot et préfacé par Charles Morice, aux éditions Armand Colin. Rodin fuit la guerre et part avec Rose en Angleterre, en compagnie de Judith Cladel. Séjour à Rome chez les Marshall.
1915 75 ans Nouveau voyage à Rome au cours duquel Rodin exécute le Buste du Pape Benoît XV. Le Monument des Bourgeois de Calais est dévoilé officiellement à Londres sans cérémonie. Exposition de seize des dix-huit Ïuvres données à l'Angleterre, à la Royal Scottish Academy d'Edimbourg.
1916 76 ans Rodin est gravement malade. Trois donations successives (1er avril, 13 septembre, 25 octobre) des collections Rodin à l'État. La Chambre des Députés puis le Sénat acceptent la donation et l'Assemblée nationale vote l'établissement du musée Rodin à l'Hôtel Biron. Rodin reçoit une commande pour un monument à la mémoire des combattants de Verdun.
1917 77 ans Rodin épouse Rose Beuret le 29 janvier à Meudon. 14 février : mort de Rose. 17 novembre : mort de Rodin.Il est enterré le 24 novembre à Meudon, à côté de Rose. Leur tombe est dominée par le Penseur.
1919 . Un décret porte statut d'établissement du musée Rodin. Le musée Rodin ouvre ses portes au public le 4 août 1919.
premtoj qe do e perkthej informacionin e mesiperm kur te kthehem
 

zog

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Re: Rodin dhe vepra e tij

Fillimisht postuar nga SHIRAZ:
[qb] artistin e ben e vecanta zog
pse duhen krahasuar kur thjesht mund vetem t'a vleresosh dhe shijosh?
[/qb]
s'jam kondra, prandaj pyeta çfare ka te veçante rodin, ne krahasim me te tjeret, per ta pelqyer ME SHUME (se ata).

si dhe nuk e di cila mund te jete menyra TJETER perveç krahasimit per te dalluar TE VEÇANTEN ?

e kete jo vetem ne art.
 

ladouce2005

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Re: Rodin dhe vepra e tij

Fillimisht postuar nga zog:
[qb] personalisht mendoj qe Rodin nuk ka bere aq bukur sa greket, ose rilindasit italiane psh.

kush nga ju e barazon ?

do isha kurioz per argumentet.

neqofte se as kaq s'jeni ne gjendje te tregoni, te pakten shkruani ndonje thenie te tij, mbi boten, artin, te bukuren.

me vertet do te na ndihmonte ne qe s'ja njohim mire vepren. [/qb]
sa me t'rifresku memorjen /pf/images/graemlins/wink.gif
ti flet per barazim, krahasim, me bukur ose jo...d'ou ma reponse /pf/images/graemlins/wink.gif
 

zog

Primus registratum
Re: Rodin dhe vepra e tij

akoma ti ? vazhdon !

t'thash pra qe s'mundemi me pelqy as me VLERSU (me e gjet te veçanten e artit, siç e the me te drejte vete), pa krahasu.


jashte teme kjo, a ke ndonje tabllo ne shtepi ?
 

alinos

Forumium maestatis
Re: Rodin dhe vepra e tij

Avatari im, ose skulptura qe ka sjelle Ana quhet Danaide dhe eshte sipas mitologjise, nje nga 40 vajzat e Danait, te cilat u kerkuan per nuse nga 40 kushurinjte e pare, gje qe e refuzuan, por fatekeqesisht u gjeten nga kushurinjte dhe u perdhunuar, duke i detyruar te martohen me to. Vajzat u martuan, dhe i vrane ne gjume burrat-kusherinj te tyre...
 

alinos

Forumium maestatis
Re: Rodin dhe vepra e tij

ndoshta ne pergjigje te pyetjes fillestare te zogut, por me shume per qefin e temes:

Rodin shquhet per perdorimin e mermerit dhe bronzit per te na sjelle figura me ngarkese te larte erotike, apo trupa te torturuar. Rodin ka qene artisti qe ka shenjuar kalimin nga romanticizmi i shekullin 19 ne modernizmin e shek. 20.
Ai ishte i pari qe nuk perdori modelet e persosura te skulptures klasike, por i perdori ato ne formen e vet te copezuar.

...vazhdon...

mua personalisht me pelqejne tematika dhe menyra se si i paraqet duart si pasqyre e shpirtit... :thumbsup:
 

zog

Primus registratum
Re: Rodin dhe vepra e tij

Fillimisht postuar nga alinos:
[qb] Rodin shquhet per perdorimin e mermerit dhe bronzit per te na sjelle figura me ngarkese te larte erotike, [/qb]
vallaj per erotizem mu m'pelqen me shume playboy /pf/images/graemlins/laugh.gif
 

ladouce2005

Primus registratum
Re: Rodin dhe vepra e tij

me falni qe eshte anglisht, por nuk kam kohe t'a perkthej "It is true that Rodin's art makes overt reference to its own artificiality. When we say that his kind of realism was not seamless, we mean it: his sculptures often exposed the joint lines of the piece molds in which they were cast, as well as the "unfinished" marks of modeling and editing. Fragmentation and repetition functioned in the same way, as instances of the sculptor's processes made evident in his product. Rodin typically made "spare parts" - feet, hands, knees, and so on - and put together his figures from these. And once he made a figure, he would often remake it, by recasting multiple versions and variants. By showing these processes in the partial figures and modular recurrences of his exhibited work, he undercut his own virtuosity as a conjurer of stories in flesh and bone, and introduced an evident self-consciousness about the artificiality of art's means.
"It is also true that a lot of Rodin's literary and historical themes are inherited, and often evoke a kind of Romantic sentiment that many modern sensibilities find cloying. They are much less original, or prophetic, than his radical formal devices. Common practice says we can take what we like from a predecessor, and ignore things that we do not, that's the way a lot of fruitful change happens. But in this case, if we simply disregard the stories Rodin's works tell, in order to celebrate his "purely formal" contributions, we are cheating ourselves. By ignoring the immediate arena in which the innovations occurred, we wind up with an impoverished view of what his achievement was, both as a late nineteenth-century artist and as a key innovator in modern art. That achievement involved finding new uses for old things in a double sense: understanding how aspects of sculpture that seemed unique might be made expressive, and also how themes that seemed embalmed in tradition could be revivified,in modern terms with these very devices.

"Broken parts and replicas were a daily part of a sculptor's working apparatus: every studio in Paris was littered with them. But where others would have completed a work in progress, Rodin said "enough": and where others would have considered a figure made, he made it again - not because he thought these steps would cancel meaning in his work, but because he was willing to see how such decisions might alter the range of meanings he could convey. The truly creative act was to see how such forms could function within - not just independently of, or in antagonism to - his attempts to accord new meaning to the themes he dealt with.

"In his first major commission, for The Gates of Hell, he showed that in foiling expectations of wholeness and variety, he could at the same time make incompletion and monotony expressive. By not reconciling junctures between bodies that had been conceived separately, Rodin left the patched-together "couples" in The Gates to collide and claw at each other without any true mutuality. Despite their fevered motion, these figures and groups literally cannot pull themselves together, so no actions are resolved, and desires remain unassuaged. And the reuse of identical torsos, figures, and groups, hurtling up and down across this portal, helps deprive this pandemonium of any sense of real change or culmination. Fragmentation and repetition, as tools for dismantling one's world, became building blocks of another, an anti-world, where frantic, incessant incoherence reigned. They helped reorder the Renaissance topography of The Gates' ostensible subject, Dante's Inferno, into what would properly be called a living hell - a modern vision of chaos and futility implanted in every alienated existence, without discrimination and without end.

"One of the positive lessons that emerges from this gloomy composition is that treating a form as a movable cipher, and moving it around from one context to another, is a fruitful way of extending the range of meanings it can carry. The same head works differently with different bodies, the same foot or hand expresses something different in combination with alternative legs or arms, the same figure yields a different emotion in combination with a series of other bodies - or for that matter, in combination with itself, as the unrelenting pathos of the Shades' three-beat dirge demonstrates.

"This mobility of meaning operated on a particular level with units in one work, and also in the larger way Rodin used fragmentation and repetition in different contexts within his work as a whole. Making evident his piecemeal bodies and modular compositions proved to be a way to give newly expressive form both to the psychological torments of fictive worlds, in The Gates, and to complex dilemmas of social order, in The Burghers of Calais.

"In his monument to The Burghers, Rodin revivified a medieval story every French schoolchild knew, of six citizens who had volunteered as sacrificial hostages to an English king in a deal to end a wasting wartime siege. Dissatisfied with old conventions of summing up such a story in one hero or rhetorical gesture, he decided that, to get at the truth of what happened, the monument should treat all six equally. And to do that, he followed an analytic process we have seen before: imagining the cusp moment of commitment when the victims prepared to march out to what seemed certain death, he decomposed the event, conceptually and practically, into its smallest bits.

"He studied not just every man, but every arm, every hand, and even every finger, as an individual entity, in order to build up an atomized repertoire of discrete units of expression. Then when he built the monument from this lavish palette of recombinant possibilities, he exercised an odd kind of economy. Two of the final figures have the same head, and a third bears that same face only slightly altered. Identical fingers, hands, and feet also keep reappearing on different bodies, in different orientations, or modified only by flexions. Moreover, when the time came to put the six figures together, Rodin did not - at least not in any conventional sense of unity. He established no shared glances or reciprocal gestures to link them, and, most blatantly, he did not smooth over the evidence of the disparate bases on which he made them. He made their heads all level - a radical gesture against the expected pyramidal elevation of a hero - but he left them literally without a common ground, standing on separate axes of balance.

"All these formal decisions were directly tied to his conception of the meaning of the event. The subtle disaccords between the various limbs and expressions of the individual figures, and the variety of inflections among them, suggested the different stages of unresolved inner struggles. And the disjoined bases underlined the isolation, one from the other, of these private agonies of regret and resignation, denial and decision. But the recurrent parts, along with the steady cadence of the ponderous sackcloth, conveyed that these victims were also a collective, in aspects similar and interchangeable. In this assembled but estranged group, the weight of common destiny and public duty on the one hand, and the tug of individual wills on the other, are kept in perpetual tension by the play between the rhythms of repetition and the centrifugal energies of fragmentation.

"The Burghers are not a professional or occupational group of the kind Degas favored, and their gestures have less to do with the eroding force of habit than with the engulfing force of emotion. They form a community of wills - voluntarist in every sense - driven by the sparks of diverse individual actions, pushing against the resistance of self-interest. This ad hoc polity, in its sacrifice for a larger civic, good, lives by a different mix of the same forms and the same energies that made The Gates hellish: private psychic struggles are the elements, and their conflicted nature is expressed as undissolved in the whole. The turn-of-the-century German sociologist Georg Simmel's parallel vision of society as a continually negotiated dispute reads like a meditation on this monument. "Man has the capacity," said Simmel, "to decompose himself into parts and to feel any one of those as his proper self. Yet each part may collide with each other and may struggle for dominion over the individual's actions. This capacity places man, insofar as he feels himself to be a social being, into an often contradictory relation with those among his impulses and interests that are not preempted by his social character. In other words, the conflict between society and the individual is continued in the individual himself as the conflict among his component parts. Thus the basic struggle between society and individual inheres in the general form of individual life."

eshte interesante /pf/images/graemlins/smile.gif
 

alinos

Forumium maestatis
Re: Rodin dhe vepra e tij

Fillimisht postuar nga zog:
[qb] vallaj per erotizem mu m'pelqen me shume playboy /pf/images/graemlins/laugh.gif [/qb]
pas kesaj do nderrosh mendje
rodin-kissers-big.jpg

Puthesit ose Kissers
 
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